JACEK JASINIAK – maluje i rysuje od kiedy pamięta. Sztuka towarzyszy mu od zawsze, a będąc samoukiem, uczył się poprzez podpatrywanie i analizę prac innych. Zawsze chciał być artystą profesjonalnym, ale różne okoliczności spowodowały, że został chirurgiem stomatologicznym. Dopiero po 20 latach powrócił do prawdziwej pasji jaką jest malarstwo i w roku 2017 ukończył podyplomowe studia artystyczne w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.
Twórczość artystyczna jest dla niego odkrywaniem i eksperymentowaniem, zapuszczaniem się w magiczny świat i fascynującą przygodą. Wynika to z wewnętrznej, pierwotnej potrzeby uwalniania uczuć i emocji, przetwarzania przeżyć i doświadczeń w sposób jaki może najpełniej wyrazić. Uprawianie sztuki jest dla Jacka Jasiniaka drogą do wolności i spełnienia.
W kreacji poszukuje powiązania pomiędzy światem wyobraźni i wewnętrznych przeżyć, a światem realnym. To sposób odkrywania prawdy o sobie i świecie, poszukiwaniem własnej tożsamości, drogą komunikacji z otoczeniem. Liczy się w niej bezpośredniość i autentyczność. Bardzo ważna jest rola intuicji, jako swoistego wewnętrznego drogowskazu w podejmowaniu decyzji artystycznych. Duże znaczenie ma dla niego także element zaskoczenia, absurdu i nonsensu.
Artysta w swoim malarstwie koncentruje się głównie na własnym, subiektywnym przeżywaniu świata. Obraz staje się zapisem moich wrażeń, myśli, stanów emocjonalnych i duchowych. Sam proces twórczy jest ważny, zmienia się w czasie i sama akcja, samo uderzenie pędzla jest nośnikiem treści, gdzie przypadkowość rządzi procesem twórczym, gdzie określona barwa ma przekazać odpowiednie uczucia. Sztuka ma wymiar transcendentalny, przenoszący, zarówno widza, jak i twórcę, w świat idei, uczuć, myśli i stanów duchowych.
Obrazy Jacka Jasiniaka to efekt połączenia jego miłości do detalu, odwagi w eksperymentowaniu i fascynacji materią, jej zachowanie w całym procesie twórczym.
Szuka kompromisu pomiędzy harmonią i chaosem, między konstrukcją a destrukcją.
Uwielbia dawać nowe życie materiałom wyrzucanym i porzucanym
To sztuka nieoczywistości i niedopowiedzeń.
Wizją Artysty jest wciągnięcie widza w proces twórczy, by jego odbiór stał się jego nieodłącznym elementem.
Misją, zaś, docieranie do podświadomości odbiorcy, do jego wewnętrznych pokładów dobra, poruszanie nimi i uwalnianie.
„Nie maluję świata takim jakim jest. Maluję go takim jakim go widzę. Użyczam moich okularów innym, by spojrzeli na świat moimi oczami”.
Po wernisażu odbędzie się również koncert duetu: Marii Gołdasz (skrzypce) i Katarzyny Gogoli (gitara).
Będzie to spotkanie dwóch muzycznych światów – subtelnych, klasycznych brzmień skrzypiec i ciepłej, kameralnej gitary. Maria Gołdasz i Katarzyna Gogola od lat rozwijają swoją pasję do muzyki, łącząc doświadczenia z różnych etapów edukacji i występów. Ich wspólne projekty są wynikiem poszukiwań dialogu pomiędzy instrumentami – delikatnej kantyleny smyczka i rytmicznego, a jednocześnie melodyjnego pulsu gitary.
Podczas koncertu, towarzyszącego wystawie, Artystki zaprezentują program balansujący pomiędzy muzyką klasyczną a współczesną, otwierając przestrzeń do refleksji i nastrojowego spotkania ze sztuką. Ich interpretacje cechuje wrażliwość, lekkość i otwartość na różne stylistyki, co sprawia, że publiczność zostaje zaproszona do intymnego, a jednocześnie pełnego energii świata dźwięków.
Artystki są absolwentkami Akademii Muzycznych w Krakowie i w Łodzi oraz laureatkami międzynarodowych konkursów muzycznych np. w Dolnym Kubinie na Słowacji – ‘Talents for Europe’ (I miejsce i nagroda specjalna za wykonanie utworu kompozytora ** wieku). Od kwietnia 2024 tworzą razem duet instrumentalny Diez Cuerdas.
Zapraszamy serdecznie!
WSTĘP WOLNY
You may also like the following events from Centrum Kultury i Promocji w Michałowicach:
Also check out other
Concerts in Krakow.
